“三年之内，不会有比它更烂的片子，如果有，那一定是它的续集。”2016年，《封神传奇》上映的时候，豆瓣网友给出了这样的点评。

殊不知国产电影圈卧虎藏龙，短短五年内，就诞生了诸如《爱情公寓》《阿修罗》《上海堡垒》《喜宝》等均分在3.0左右的史诗级巨作，在开往“烂片”的这趟列车上，中国导演前仆后继，这不，后起之秀郑晓龙导演赶上了。

就在前两天，郑晓龙导演交出了2021最“悲情”的中外合拍电影《图兰朵：魔咒缘起》，悲情的本身并不在于电影内容，而在于中国观众那一颗错付的心：

“郑晓龙，那年杏花微雨，《甄嬛传》带给我的一切美好，我现在都已经还清了，从此你我，两不相欠。”

《图兰朵》上映之前，即使有“新晋烂片女王”关晓彤坐镇，大众依旧对“郑晓龙”这块金字招牌寄予厚望，毕竟在中国电视剧导演界，这个名字曾创下过无数传奇，8.4分的《北京人在纽约》、9.3分的《一年又一年》、8.2分的《红高粱》、9.3分的《后宫甄嬛传》、9.1分的《功勋》……部部堪称经典。

然而当郑晓龙跨界电影，这份情怀债观众终究是还清了，《图兰朵》的豆瓣短评下，无数人痛心疾首劝郑晓龙回到属于自己的电视剧领域：

郑晓龙不是电视剧导演跨界拍电影后翻车的第一人，事实上这几年，电视剧导演拍电影，几乎无一幸免。

电影不是你想拍，想拍就能拍

在电视剧领域，赵宝刚导演拥有不可撼动的大佬地位，他最擅长拍摄现代题材的青春故事，他的剧，基本拍一部火一群演员，比如葛优主演的《编辑部的故事》（9.0）、陈坤周迅陆毅主演的《像雾像雨又像风》（8.1）、刘涛张铎主演的《老有所依》（7.8）、马伊琍佟大为主演的《奋斗》（7.6）等等，总有一部剧曾占据过一代人的青春。

2014年，赵宝刚奉献了自己的银幕处女作《触不可及》，但评分仅在5.6，热评第一早已默不作声地道出了一切：

同样是国民度TOP级别的高希希导演，电视剧代表作有8.6分的《历史的天空》、8.5分的《搭错车》、8.4分的《花非花》等，当然也不乏有《狙击手》、《铁血红安》等在及格分之下的电视剧。

赵宝刚首次挑战大荧幕这一年，高希希也像约好了似的逐梦电影圈，其实早在2000年高希希就拍过电影，只是当时水花不大，高希希此后的重心依旧在电视剧。14年后，4.8分的《露水红颜》重新燃起了高希希的电影梦，于是观众又在骂骂咧咧中迎来了4.2分的《游戏规则》以及4.3分的《八子》。

被誉为“拍男人戏专业户”的胡玫导演，电视剧代表作分别为9.3分的《雍正王朝》以及9.2分的《汉武大帝》，即使过去了20余年，这两部都是国产历史剧史上不可撼动的巅峰。

2010年，胡枚又集结了周润发、陈建斌、任泉、陆毅等一众实力戏骨，旗鼓宣扬下，5.5分的《孔子》就此诞生。

曾多次获得过飞天奖、金鹰奖、白玉兰奖的著名导演刘江，代表作9.2分的《黎明之前》、9.2分的《岁月》、8.1分的《媳妇的美好时代》，2008年首次导演的电影处女作《即日启程》，评分在7.1，和刘江的电视剧作品相比成绩差强人意，但要和2015年5.9分的《咱们结婚吧》来比的话，恐怕那都是他本人难以超越的巅峰。

“国产情景喜剧”鼻祖尚敬导演，代表作9.6分的《武林外传》、9.3分的《向阳理发店》、8.8分的《炊事班的故事》系列等，导演的电视剧作品均分高达8分，但事业滑铁卢却因6.4分的影版《武林外传》和5.0的《饭局也疯狂》开始。

杨磊，新生代电视剧导演的代表，水平相对来说参差不齐，既有9.1分的谍战剧《红色》，也有4.0分的爱情剧《逆袭之星途璀璨》，原本以为杨磊首次触电的《鲛珠传》起码能勉强达到及格分，最终也只是勉强停留在4.2。

发现没？电视剧导演跨界电影，及格分是意外，4分线才是常态。业内一直盛传“影转剧容易，剧转影难”，诚然，比起电视剧导演拍电影无一生还的窘境来说，电影导演跨界电视剧也有较为成功的案例，比如管虎导演的《黑洞》就获得了8.5的高分，包括监制的《鬼吹灯之怒晴湘西》也成绩不俗。

为什么电视剧导演拍不好电影？

这些在电视剧圈里叱咤风云的名导们，为什么来到一线之隔的电影圈却频频失手呢？

最主要的原因就在于，拍电影和拍电视剧，原本就是两码事。

由于电影和电视剧的媒介形态完全不同，这也导致两者的拍摄重点有所区别。

第一是叙事节奏。电视剧动辄十几集乃至几十集，以40集的电视剧为例，可以把它看作是一个“10+10+10+10”的宏观结构，这几个段落之间构成基本的叙事节奏，最后再细分到每一集，完完整整地形成具体的、细腻的人物性叙事。比如郑晓龙导演的《甄嬛传》，就饱满地刻画了甄嬛的人物成长线，从一只懵懂的小白兔，在历经种种磨难后进化成腹黑的老狐狸，每一集内容都密切串联。

而电影的时长大致在90到120分钟之间，基本结构由开场、转折、高潮、结束四个部分组成，在时长的限制下，更容易形成精炼的、冲击力强的事件性叙事。再来说郑晓龙的《图兰朵》，苛责声主要就集中在观众看得既乏善可陈又不知所以然，观众不太能理解人物之间的矛盾点和爆发点，舆情官有幸没有错过这部片子，出电影院的时候还在疑惑怎么突然就天晴了，原来是导演给我整无雨了。

第二是导演创作。前面我们说了电视剧和电影的媒介形式不同，所以在视听语言和拍摄技巧上的侧重点也不同。简单来说，电视剧的画面相对狭小，观众的需求只要能够“看得清楚”就行，所以画面并不需要过于细致，极大简化了拍摄技巧，人物推动叙事的前提下，在演员调度上也相对简化；

而电影由于是在宽银幕放映，必须满足观众在影院的沉浸式体验，除了营造氛围感之外，还要放大各种细节，包括镜头语言、叙事技巧、叙事节奏的把握等等，以讲故事的方式体现人物，因而也更注重演员的调度，也是为什么关晓彤一类的演员，能在张艺谋的电影中被放大优势，却沉没于各种玛丽苏剧的原因。所以总体来说，电影的拍摄难度远大于电视剧。

第三是制作角度。通常来说，电视剧的制作成本远高于电影，因为电视剧演员按天数计算片酬，特别是一线演员云集的电视剧，时间成本但凡多超过一天，就意味着可能要付出拍一部小成本电影的预算，而电影演员的片酬基本是一锤子买卖，所以拍摄电视剧追求的速度，拍电影追求的则是精细，在这样的制作角度下，电影导演能比较充分地施展才华，完成好的作品。

综上，随着时代的变迁和技术的发展，电视剧和电影的边界正在相互渗透和模糊，因而这几年有无数电视剧都打上了“影片质感”的旗号，只是我们尚没有看到真正“转战”电影成功的电视导演们，以上这些案例对业内都是一种警醒：即使是成熟的电视剧导演，想要拍摄电影，需要学习的专业知识还有很多。

责任编辑：李慧