对于影视产业来说，2020是最坏的年代，来自《2020电影蓝皮书》的数据，全球年度票房预计仅为2019年的20%-25%，寒流之下，好莱坞巨头米高梅正在寻找买主，国内更是有上万家影视公司注销。对于横店、象山、车墩、东方影都等影视基地来说，2020的情形比较复杂，疫情期间门可罗雀，然而在疫情防控常态化之后，横店为代表的影视基地在第三、第四季度迎来了剧组井喷，群演的行情见涨，而东方影都更是在多项利好政策加持下实现了满负荷运转。青岛灵山湾影视局副局长赵芳介绍，在今年疫情影响下，西海岸新区引入的剧组数量跟去年持平，引入企业的数量比2019年翻了一番，这样的成绩来之不易。
12月24日，电视剧《舍我其谁》在东方影都杀青，该剧也是疫情期间首个在东方影都开机的作品，拍摄周期历时93天。出品方完美世界刘宁工作室负责人刘宁坦言，东方影都确实有专业优势、集群优势，同时也需要在“性价比”上下功夫。对比国内无锡、象山、横店影棚1.2元每平米的通行行情，东方影都的单平米报价在两元多，几乎是行情的两倍；如此高的成本壁垒，东方影都势必要在专业度、政策、服务等领域增加对剧组的吸引力。在影视行业的万马奔腾中，东方影都虽身位领先，但它的集群优势、硬件优势不断受到国内后起影视基地的挑战；身前有青岛影视产业多项扶持政策的“强力牵引”，身后有行业追兵的不断逼近；既要坚持对引进项目从题材、类型和投资额度的遴选，也要在疫情阴云下保持影棚运作密度；观望、质疑、创新、抢跑、反超……东方影都正在狂奔冲入“最好的坏年代”。
实景还是虚拟？
自2018年东方影都正式开业以来，它的优势几乎以明牌的形式展现在国内影视基地面前，也因此成为业内的标杆和超越对象。尤其新兴的象山影视基地，近年来崛起势头凶猛，一位业内人士介绍：“横店的外景在影视剧中出现太多次，几乎用滥了。离横店很近的象山影视基地就成了替代选择。象山的政策扶持力度很大：比方说你拍一部春秋战国的戏，置景费五千万，剧组只出一半，象山替你出另一半，置景的标准完全按照剧组要求来，即便超支，超支的部分象山也负担一半。这部戏拍完后，置景就保留在象山，成为当地旅游的资源。”当年横店采用的自建外景地吸引剧组、把拍摄地变旅游景区的模式，如今在象山得到了升级，“像是象山留下了《琅琊榜》的房屋建筑，张纪中留下了《神雕侠侣》的宋城，接着又建成了‘唐城’，加上自制的民国风情街，象山已经很成气候了。对于青岛本土的中小公司来说，我们考虑的是一部戏能给当地留下什么。南方影视产业政策非常灵活，也吸引了剧组源源不断入驻。”
对于同业者的追赶，东方影都也有着自己的想法。负责研判项目、引进剧组的张跃是东方影都的资深经理，他认为，东方影都真正有竞争力的模式，不在于实景，而在于它的基因带有对科幻类型的天然贴近，“中国做科幻的就是那么几个导演：路阳（在东方影都拍摄了《刺杀小说家》）、郭帆（《流浪地球》）、宁浩（《疯狂的外星人》）、乌尔善（《封神》三部曲），他们的采用的也是好莱坞近几年来出现的新技术，因而他们的项目就非常符合东方影都产业园的定位。第五代导演属于老前辈，但是他们对新技术的接受比较难，用的技术相对新导演来说不太一样。”
张跃进一步介绍，东方影都做到了把拍摄内容前置，“过去的五毛特效，是拍完了以后再做后期。现在我们通过动画预览技术把电影的人物模型、数字扫描都做好了，剧组进驻之后就套拍了，整部电影大概两千个镜头，导演进来就知道我的镜头应该该拍什么。以前的导演是拍了一堆素材然后剪辑，现在是我需要什么就拍什么，我的布景不需要那么大了——过去的项目布景很写实，未来的布景就是越来越虚拟，随着数字资产的增加、数据库的积累和技术的发展，未来的影棚一定是偏向LED和虚拟拍摄的。”
用普通人听得懂的话来说，以前常常看到某导演为了拍八分钟的镜头耗费了十万尺胶片的新闻，而在东方影都代表的技术时代，这八分钟镜头提前用动画技术完成了预览，拍摄时演员如何调度、布景如何布置已经有了纯熟的演练，无需浪费导演的时间和演员的档期。东方影都刘洋经理介绍，象山真正让东方影都感到压力的，是LED屏摄影棚的运用。以往科幻电影采用绿幕拍摄：演员在绿幕前表演，由摄影机拍摄下来，画面在电脑中处理，抠掉背景的绿色，替换上符合剧情的布景。如今象山已经着力开发LED屏棚拍技术，演员直接在带有布景画面的LED屏前表演，摄影机一次拍摄完成，节省了大量后期制作的工序，“我们正在跟业内顶尖公司合作，探索数字影棚的升级。东方影代表了全国乃至国际的产业标准，我们的影棚硬件没的说，但是我们仍要持续发展，不断升级改造。”
驷马牵引，专业服务
12月24日下午，东方影都21号棚正在举行《舍我其谁》杀青仪式，国内选角CUSTING服务头部公司“浩瀚星盘”的两位负责人来到门外，颇为动情地拥抱了灵山湾影视局副局长赵芳，感谢影视局给予的协助。《舍我其谁》是疫情期间第一部在青岛影都开拍的作品，93天拍摄期，东方影都产业园的外联制片服务光是勘景路线就超过了12000公里，勘景1000多处，也让剧组、群演对影视局提供的帮助感铭于心。制作方负责人刘宁坦言，由于影视局、东方影都的专业服务，拍摄非常顺利，提前两天完成了拍摄——该剧一天的拍摄成本高达二十多万。而疫情期间另一个剧组《宣判》需要珊瑚贝桥拍摄，经影视局与公交等部分多方协调，这座桥为该剧封闭了七天，让影视公司负责人看到了官方层面的决心，“政府决心比以往要大，提供了很多职能型的支持。西海岸新区内对所有剧组开放，为了剧组拍摄方便，影视局的支持力度要大一些。”而在东方影都方面看来，这种支持还可以继续扩大，像是今年贺岁档上映的《送你一朵小红花》，剧组在青岛在市南和西海岸取景，要协调老街区、隧道等场景，工作难度非常高，“我们希望，青岛景区外联的资源、价格能够做到公开、统一、透明，这一点很可能影响剧组选择来不来青岛拍戏。吸引剧组，需要全市的努力。”
今年5月14日，西海岸新区影视局出台了《关于促进影视产业发展的若干政策》，被业内称为“国内目前力度最大的扶持政策”，其优惠范围覆盖了影视全产业链全业态。然而这份政策在业内并不为人所知，一些青岛影视企业负责人担任了义务推广员，“北京的朋友听我介绍了政策后很吃惊：青岛竟然有这么优惠的政策！”国内著名的行业公号“第一制片人”发布了《全国影视企业扶持政策大解读》，里面涵盖了多个影视基地的优惠政策，唯独缺少了青岛这系列政策。注意到这一点，影视局计划在北京做专门的发布会，针对影视产业头部企业进行大范围推广。
在5月份的政策发布后，形成了“驷马牵引”的局面：四大优惠政策同时发力，包括鼓励疫情期间减免棚租、房租的《关于支持影视产业健康平稳发展的政策措施》；从立项到拍摄、后期制作以及发行进行全流程叠加扶持的《青岛西海岸新区关于促进影视产业发展的若干政策》；鼓励领军人才引进的《青岛西海岸新区文化艺术领域高层次人才管理办法》；鼓励5G高新视频产业的《中国广电·青岛5G高新视频实验园区产业发展扶持办法（试行）》；这些政策与2016年发布的50亿元优秀影视作品制作成本补贴政策形成互补，在青岛发生的制作成本的部分返还、税收等优惠，对产业形成了强大的牵引力。赵芳坦言，在与剧组的长期对接过程中，应该忌讳那些想当然的、拍脑袋式的关心，真正跟上剧组的工作节奏和真实需求，给予实际的帮助，而不是频繁的探组。像是《舍我其谁》在拍摄末期邀请围棋第一人柯洁进入剧组，为了配合柯洁的档期，影视局帮忙在影棚、档期等方面给予了及时调配，顺利完成了柯洁戏份，这种有针对性的专业服务，构成了东方影都对剧组的吸引力。
核心竞争力何在？
像其他电影基地一样，东方影都也面临着各种争议。一位剧组人士对影都的“服务包”价格颇有微词，“进入影都以后有一些掣肘和限制。像是服务包，给我的价格120万，返还30%，但不知道什么时候给我。我出去找服务，才80万。三合板外面五十，你这里六十，那我当然用外面的服务。说是中国最好的政策，其实落地也没有那么好，我们测算过，最终也就是百分之十几就不错了。”然而也有业内人士支持影都的定价，“一分钱一分货，东方影都确实值得这个价钱。四十个影棚集中管理，节省了特别多的管理成本。南方的影棚大多由公司搭建，分散管理。如果是拍摄科幻大片，剧组动辄占据十几个棚，影棚的专业管理需要长期的投入，这方面东方影都占据了优势。青岛距离北京特别近，高铁或者航班都能半天到达，区位优势也比象山、横店占优。东方影都影棚的科技含量也特别好，吸音、空调、空气净化等功能都齐备，拍一场爆炸戏，半个小时烟就排净了，影棚科技含量确实很高。”
业内注意到，国内电影业巨头光线传媒正在扬州兴建一个巨大的电影基地，设计规划包含了41个影棚，这个数字颇有点挑战的意味。而成都郫都区“影视硅谷”也在兴建大型影视基地，这种前期投入数十亿、上百亿的影视基地，显示了影视产业往头部资源倾斜的趋向。内部人士分析，“单独做摄影棚是赔钱的，东方影都按照闭环的概念做设计，由商场、影院、电影内容再到电影制作；所谓二八定律，二是内核，不赚钱；八指的是围绕内核衍生的餐饮、住宿、文旅以及地产升值。单一的影视公司在某一点上发力，很难达到全产业链的闭环。对于后来者来说，他们看到了（东方影都的模式），但是他们做不到。光有钱但是不懂行也不行。”
一个位于城市中心地段、总建筑面积540万平米的大型影视基地，是东方影都不可复制的优势。赵芳表示：“我们是在城市里面的一个产业园，跟城市联动开发，城中的园区，而相对于其他城市城外的园区，影都的特质是不太一样的。我们是平地起高楼，先有了东方影都，倒过头来发展我们产业的基础，把产业发展的特质、内在的逻辑关系研究清楚了，才有了相应的扶持政策。很多企业说‘这是我们见到最接地气的政策’，这些政策找到了他们阶段性需求的侧重点。”尤其在疫情期间，东方影都在全国第一个发布了行业复工指南，以规范化、专业化、标准化的制度体系保障了剧组复工，确保复工期间不出现问题。“我们跟剧组交流、进入行业群体，解决实际困难。对于剧组的工作，影视局真正做到了少打扰、多服务。”
品牌溢价，定制化的未来
今年9月，东方影都数字科技影棚首度向媒体开放，这个影棚实现了从动作捕捉、抠像运算、虚拟场景画面合成、实时预演的全程功能，说白了，演员未来只需要贡献一张脸，这个影棚可以替他完成整部电影的大部分拍摄。东方影都方面介绍，“整个影视行业面临产业的升级、内容的升级，未来影视产品属性划分的非常清楚，院线产品、网络产品定位完全不同。现在横店想把东方影都的项目挖到横店去，但是横店的产业配套都是给网络电影、网剧配套的，而来东方影都的电影都是订制的，服化道都是订制的，都是独一份，不会跟其他电影网大通用的，这就是东方影都跟横店的区别，供应商不是同一套。好比有的车企的汽车在十万价位以下卖得很好，十万以上没人买，因为品牌溢价做不到。东方影都直接上来就达到了路虎的级别，就是有了东方影都的标杆，才促使其他影视基地不断升级。”
“未来的东方影都，聚焦在头部项目，头部项目里面我们主要聚焦科幻电影，大约三分之二的比重在科幻、奇幻、玄幻领域里，因为这些项目一来就占用十几个到二十个摄影棚，大约两三个项目就可以让影都满负荷运转。我们希望跟影都能够匹配的项目，更有影响力的项目合作，由此培养更专业的产业生态。”张跃经理以好莱坞的例子做对比，“好莱坞给B端客户留下了《星球大战》《阿凡达》等众多大的IP，而我们一定会给C端辟出一部分区域，留给参观者体验。东方影都有制片厂功能也有旅游园区功能，我们引进的大项目也会给影迷留下互动区，让大家感受电影的科技感。”而实现这样的盛况，需要的不仅是园区、西海岸新区的努力，刘洋坦言，“我们希望努力引入类似《流浪地球》系列这种代表重工业水平的电影，但是这种电影对于置景材料和道具组有一定要求，青岛很难达到要求，剧组只能带着国外的团队和进口高分子材料进来。想要持续引进高水准项目，需要全市和周边产业一起发力。”
在各方殷切期待下，东方影都电影配套产业的成熟期还需多久？赵芳给出了三年半的预期，这也是西海岸系列政策的扶持期。据统计，今年有六十多个剧组进驻西海岸拍摄，“我个人预测，当我们剧组达到一百个以上的时候，我们的影视生态支撑体系大体上就能固化下来，比较稳固地提供服务。配套服务要靠着给剧组提供服务才能常年驻扎，剧组超过一百个之后，库里的水就能让他们生存下来，配套的全流程就都比较完备。” （青岛日报/观海新闻记者 米荆玉）
责任编辑：岳文燕
