东方影都，为华语电影掀掉天花板
电影产业“破局之役”西海岸打响 紧抓市场热点助力电影新势力崛起
视频：青岛日报/观海新闻记者 王雷
2018年，《环太平洋2》开启了好莱坞顶级科幻电影的“汉化”之路；2019年，《流浪地球》划时代定义了中国科幻电影的新标杆；在经历了2020全球影业的蛰伏之后，2021春节档，《刺杀小说家》首次掀开好莱坞视效大片对这一领域的统治，展现了百分百中国原创视效大片的魅力。即将到来的2021暑期档，《封神》首部即将登场；而放眼2022春节档，开心麻花《超能一家人》已经预约了全国人民的档期。这五部电影都是东方影都的“嫡子”，也是东方影都“科技+艺术”电影路线的范例。在电影产业近五年的发展历程里，几乎每个标志性的节点都有东方影都、西海岸影视产业的力量。掀开电影人想象力的井盖，掀开春节档票房想象力的极限，掀开华语电影特效技术发展的天花板，东方影都为中国电影产业带来了破局三连、轰动三连。
王雷 摄
击破双重“天花板”
2021春节档两大现象级作品，一是小成本喜剧《你好，李焕英》票房黑马逆袭，票房突破35亿之后预估有望冲击50亿大关，其次是电影《刺杀小说家》击碎中国视效大片拍摄的“天花板”，导演路阳与特效总监、“墨境天合”创始人徐建联手，为国人呈现了百分百国产技术打造的奇幻大片。《刺杀小说家》是华语电影史上第一部同时结合了动作捕捉、面部捕捉、虚拟拍摄、虚实结合拍摄的作品，它对于中国电影产业如此重要，以至于乌尔善、郭帆两位顶级导演联手为它站台；而对于东方影都产业园来说，在园区拍摄的电影《刺杀小说家》、在园区注册的“墨境天合”数字图像科技公司、“融创文化”联合出品，使得该片成为继《流浪地球》之后又一部“里程碑式作品”。在《刺杀小说家》之后，中国电影的票房天花板、技术天花板都被东方影都连续击破，让电影从业者的想象力冲上湛蓝晴空。
东方影都道具展示厅。王雷 摄
以工业化的方式拍摄一部好莱坞标准的大片有多难？郭帆导演介绍，中国当下电影产业缺乏工业化的标准，各个剧组之间拍摄标准不通用，“光是发行端的技术标准就有四十多个，很多都是胶片时代留下来的。”而东方影都凭借顶级的硬件标准，一路兼容国产标准，为中外剧组提供了极大的便利。
东方影都产业园工程部总监王艳兵介绍，英国松林设计的影棚原本采用的是滑轨高空拍摄的模式，好莱坞《环太平洋2》剧组在棚内拍摄过程非常顺利，而国内剧组习惯“绞盘”方式，影都于是增设了绞盘，方便国内剧组的拍摄。于影都产业园区注册分公司的“墨境天合”也是国内顶级视效制作公司，在《流浪地球》《刺杀小说家》里墨境天合都给出了惊艳的表现。路阳导演表示，其实国内已有的特效技术水准很高，“好莱坞顶级特效公司的面部识别技术，它的底层技术是中国的，但中国公司买不起中国的技术，被好莱坞买走了。《刺杀小说家》用的动态控制系统，其实中国很早就有了，但是电影行业没有人提出这种需求，已有的技术没人知道怎么跟电影结合。”东方影都产业园一方面拥有“墨境天合”领衔的中国顶级视觉特效驻青团队，另一方面拥有能实现动作捕捉、虚拟拍摄、实时渲染的“数字科技影棚”（五号棚），为具有雄心的电影人展开了电影工业化的大格局。
东方影都道具展示厅。王雷 摄
一方面击碎技术壁垒、票房天花板，另一方面为行业建立标准，形成规范，影都产业园不断在“无人区”里尝试。2020年疫情期间，影都通过与西海岸新区、灵山湾影视局协调合作，相继在行业内较早推出了减免棚租政策、人才补贴政策、剧组防疫细则政策，光是棚租减免一项就高达2300余万元，为全国影视基地的发展树立了标杆。
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人才天花板一直是限制青岛影视产业发展的桎梏，青岛灵山湾影视局党组副书记、副局长赵芳表示，“影视人才的界定有一定难度，缺乏类似‘泰山学者’等具体行业身份认定。”随着《促进影视产业发展的若干政策实施细则》在2020年发布，青岛对影视人才的引进有了指导政策，对行业内资深人士的吸引力显著加强，也让青岛籍影视人才的回流蔚然成风。
从小确幸到大趋势
作为当下中国最先进的影视拍摄基地，影都产业园的优势不止于影棚。影都市场拓展部制片总监李泽旭表示，影都在项目引进后会跟主创团队一起从上层设计项目，“片方在青岛落地后我们跟进整体的制作方式，包括预算如何合理分配、时间周期如何去科学计划。从前期引入到中期制作服务包括到完成拍摄后继续跟进，帮片方一起协调补贴落地，我们的全流程服务还包含后期的宣传配合、整体协调工作。”而导演路阳也坦言，电影拍摄制作过程需要精确的计划，“比如说今天上午我要在哪里拍哪个镜头，设备要用多少时间，在创作之外剧组需要很精确的管理，才能够良性循环、不断自我发展。”为了精确计划拍摄进度，《刺杀小说家》提前一年开会协调细化拍摄进度。而经过周密协调之后，剧组的工作节奏也变得科学、有序。像是开心麻花科幻喜剧《独行月球》正在影都热拍，剧组在十几个影棚里都有布景，还有一辆专用茶水车，茶水车开到哪个影棚，意味着哪个影棚今天开工拍摄，主创们也能喝到各种饮品、奶茶，一杯奶茶的小确幸让拍摄工作变得分外惬意。
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随着象山、无锡、扬州等地加入，影视基地在国内的竞争态势愈发激烈，老牌的横店基地也在扩建新的影棚。东方影都产业园如何引领风骚？在东方影都融创影视产业园总裁孙恒勤看来，影都需要抓住新的电影产业热点，也需要襄助华语电影新势力。“《你好，李焕英》今年春节档成为市场热点，喜剧类电影迎来电影资本的青睐。”开心麻花团队押宝“科幻喜剧”，两部重金大制作《超能一家人》《独行月球》都在东方影都拍摄。掌握了电影市场的热点动态，影都对招商项目重点也有着清晰的判断。在孙恒勤看来，乌尔善、郭帆、路阳、开心麻花的宋阳、张吃鱼代表了中国导演里有技术视野、市场嗅觉、成功经验的优秀代表，这一股电影新势力也是影都需要长期关注、深度合作的对象。“中国新一代导演通过‘科技+艺术’，让中国故事达到新的高度，也推动着中国电影工业化。东方影都影视产业园既是中国电影工业化的见证者，也是一个工业化的‘生产车间’未来将继续为中国电影工业内容做‘铺路石’，助力中国故事腾飞。”
一方面紧跟喜剧电影、奇幻电影等市场热点，一方面持续关注电影新势力的崛起，影都着力进行全景式布局，持续加长、加粗整个产业链。“末那众合”电影特效工作室扎根于影都产业园，先后与《寻龙诀》、《封神》系列、《刺杀小说家》深度合作，《刺杀小说家》里的赤发鬼雕像就出自“末那”团队。创始人四季接受采访时表示，“末那”致力于电影前期概念、特效设计等领域，融合了东方写意美学，也贴合电影对西方写实美学的呈现需求。在暑期档《封神》中，观众将领略“末那”打造的远古神兽和“封神”美学。作为产业链条的另一端，“新锋道具”老板张新峰负责为剧组提供不同年代、不同用途的道具，他为黄渤找老棉袄，为《巡回检察组》提供道具车，还为《封神》剧组找了二十头黄牛，“现在会拉车的黄牛已经不多了，而这二十头黄牛得拉着远古战车演戏，须要事先在我们沂蒙基地里提前训练。”
变局中寻找思路
牛年春节刚过，影都产业园已经热潮涌动。开年影棚出租率高达93.88%，而影都今年业已积累了数十个剧集项目以及两个S级头部综艺项目，保持了在行业内的规模优势、科技优势、口碑优势。然而也应该看到，疫情对影视行业的影响尚未消散，随着“史上最牛春节档”的发酵，行业景气正逐渐回升。产业园贯彻“在危机中育生机，于变局中开新局”的思路，在保持影视拍摄领域优势的同时，积极开拓头部综艺、大制作晚会的市场。孙恒勤介绍，2021爱奇艺“为爱尖叫”晚会在东方影都的成功录制，让观众感受到了流量时代的魅力，20小时全网180多个热搜，也让年轻人对青岛、对西海岸有了全新的时尚认知，“这一夜给年轻受众留下的城市美好印象，影响力不止是三年五年，很可能维持十年八年。”去年影都相继引进了腾讯的网游盛典、优酷的灌篮综艺，加上浙江卫视、山东卫视两台春晚，让影都找到了一条全新的综艺新思路。一场顶级阵容综艺需要上千名工作人员、两个月左右的制作周期，“为爱尖叫”更是包下了三座影棚，打通后实现了全封闭录制环境，既实现了业态的创新，也实现了技术的创新。
在大文旅时代，影都如何将已有的资源、版权进行深度开发？记者在产业园区看到，部分高度保密的道具经过重新摆设之后还原了电影原作的气氛，而随着工作人员的讲解，现场还原了园区走出的《天星术》、《封神》、《流浪地球》等电影的艺术氛围。未来凭借不断积累的剧组道具、还原场景，产业园可以实现对电影IP的二度营销。迪斯尼开发《冰雪奇缘》、环球影城开发“哈利·波特”，都是好莱坞深度开掘影视IP的绝佳示范。
东方影都最大的影棚。王雷 摄
从变局中寻找思路，影都的服务不止于园区。2020年，产业园为《功勋》、《送你一朵小红花》等10余部园区外项目提供服务，通过《半狼传说》和《狂鳄海啸》两个小投资项目的联合承制尝试，积累了制片经验。尤其《送你一朵小红花》成为贺岁档现象级作品，也验证了影都在影视服务领域的实力。文化创意游乐项目也是国内影视产业发展的重要趋向。随着藏马山影视外景地2021年的先期开放，外景地旅游也将成为影视产业的新兴增长点。外景地业已阶段式运营，2020年《狂鳄海啸》、《超能一家人》、《鱼生知有你》、《荣耀手机广告宣传》4个剧组在藏马山进行拍摄。内棚、外景“东西联动”，影视、旅游融合发展的新格局初露端倪。影都产业园品牌总监刘洋介绍，今年暑期档上映的两部大制作电影《封神》、《天星术》都在藏马山外景地取景拍摄，电影与外景地热度联动，藏马山也将影迷新的旅游打卡地， 影视文旅势必成为青岛的全新特色文旅产品。（青岛日报/观海新闻首席记者 米荆玉）
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