Dust乐队:乐器有“性格”,有人懂你是一种慰藉

第11期

“大家总是希望听到不一样的东西。”如果要问粉丝对Dust乐队的第一印象,“脑洞大开”这个词是精妙表达,是说他们在编曲中脑洞大开地将现代合成器与民族乐器搭配做点缀,用西方和声体系、律动与东方韵味的旋律相融合,而形成的这样一支独立流行风格的乐队,乐队固定成员由吉他手兼队长董海龙、主唱贾百合、打击乐手姜明组成。身为编曲、音乐制作人的董海龙告诉记者,只有放弃固定的套路和模板方法,才能打破常规,赋予作品新的想法、风格、音色和结构,即便会耗费更多的灵感和精力,也要用心去做出真诚的好东西。

□ 独特印象

音乐世界不拘常规

“我和主唱百合曾经是小学同学,后来到20岁时兜兜转转又遇到了一起,对音乐的热爱、互补和相互欣赏,让我们一拍即合。”董海龙说道,从2013年他辞职了一份医疗工作后,便开始全职全心地从事与音乐有关的编曲、制作、乐手等工作。乐队的主唱百合白天的时候是乒乓球教练,晚上则会一周拿出一半的时间去做驻唱,而打击乐手姜明曾经是健身教练,后来做了文身师,去年正是在他的提议下,Dust乐队原本并没有特别准备就去参加了青岛最动听比赛,结果得了银奖,大家都很开心、惊喜。“决赛的那首歌是我六七年前有次在北京写的旋律,后来为了参赛又拿出来重新编排、填词,其实那个过程算是重拾了刚踏上音乐道路时的单纯状态,我们似乎都回到了过去,找回了自己,在多年音乐坚持后几乎会让人忘却的,当初为什么学乐器、为什么学编曲、为什么唱歌的初心。”董海龙觉得,比起摘得银奖的荣誉,去年的青岛最动听比赛是他们在忙碌的工作中,找回过去的契机。

董海龙透露,今年他和主唱还会去参加“青岛最动听”,但是打算换一种更轻松、自在的参与形式,就是用不插电形式演唱,回到音乐最原始状态和最初的样子。“虽然我弹吉他, 但是除了摇滚、布鲁斯这些吉他成分最多的风格之外,其他的欧美音乐的风格我也都很喜欢。”董海龙坦言,过去对于嘻哈、电子类的这些原声乐器比较少的风格,并不太“感冒”,但现在他认为打破隔阂和成见,用开阔的胸怀接受和欣赏,才能让自己的音乐世界更宽广。

□ 遇到知己

用乐观和坚强支撑下去

还记得去年的青岛凤凰音乐节,突如其来瓢泼大雨,现场却没有人离开;而今年夏天岛城各区域音乐酒吧街区里,驻唱乐手让不同风格的酒吧更有人情味。“观众可以挑选不同风格的酒吧,其实也和不同乐队有着很大关系。”董海龙说道,音乐有独特的魅力将大家连接在一起,现在青岛的音乐市场越来越成熟,大家似乎都能接受音乐正从奢侈品走向必需品。“最近对我而言,编配要多于演出。”董海龙常在台前和幕后两种状态下切换,“编曲制作的时候,你虽然有既定的系统学习方法和规则,但是又必须要打破束缚,不从既定规则出发,刚开始的时候会觉得无从下手。”董海龙比喻,就像有个“扣”在那里,将词曲和编曲的魂扣在一起,还原脑子里的灵感、意境和画面,这才是写成了。有着完美主义倾向的董海龙坦言,每次都害怕把曲子作俗了,不走简单的捷径,才能拿出不一样的作品,“有一瞬间,可能是一个鼓点、旋律或者音色对了,就能很顺畅地完成。”当表达出了想表达的情感,呈现出想要的样子,董海龙就会特别开心,但令人更兴奋和满足的是——找到知己。即使是不认识的陌生人,也可以通过音乐这个情感载体听出交情,或许是那个短短几句的乐评,或许是酒吧里偶尔两三个上前的听众表达喜欢,都是种“有人懂你”的灵魂共鸣。

“梦想可能最开始只是一个念头,要实现它需要天赋,但更需要花费精力,不言放弃。”经历过十余年的酸甜苦辣,董海龙建议那些爱好音乐的年轻人,当看到更多比你好的人时,的确会有挫败感和自我怀疑,但是一定要找到跟自己和解的方法,找到自己的优势,用乐观和坚强支撑下去,去跟更高水平的人合作,又能帮助你学到很多东西。

□ 情感表达

必须让音乐有办法感动你

“在刚开始的时候,我认为优秀的音乐制作人不仅要掌握丰富的乐理知识,系统学习编曲方法、规则,还要了解各种音乐风格特性,在声乐方面的演唱法及各种乐器的演奏技巧等,也就是更多的还是一项‘技术活’。”平时爱喝点酒的董海龙说道,但后来,他越发认识到,其实不止这些,要做好编曲和制作还需要掌握很多除了音乐之外的、情感的、感性的东西,“用共情的力量营造出画面感,表达出音乐承载的情感,这才是最打动人的。”董海龙认为,每一个音符都是有作用的,每一种乐器都是有“性格”的、有感情的,是一个个体的延伸,音乐不应该只是“好听”的,它必须是“动听”的,必须有办法感动你。

如何把演奏者想表达的态度、情感充分表现出来,如何通过音乐把画面给观众呈现出来,如何把作品倡导的精神观点更有效地传递到听众心里,要做到这些都不是一件容易的事。“我从小就算是一个比较敏感细致的孩子,经常能观察到别人没有发觉的细节,考虑到别人不在意的事情,可能正是有这样细腻的心思,也让我很容易与对方共情。”董海龙建议,音乐制作还要有足够耐心和沟通能力,去与其他参与者进行大量的沟通,“在我看来,与歌手、乐手等融洽地沟通、进行想法交互是最开心的,信息传递的越充分,越容易引起情绪上的共鸣,歌曲的动听度就越高。”

【后记】

对董海龙采访的时候,经常会听到他一些心理学范畴的理念,有种心理医生最需具备的素质,即“细心又耐心”。音乐制作人就像一位魔法师,需要了解的不止是声音,还有参与者想表达的情感,甚至于他的经历,这是基于前期最重要的沟通,在此基础上,时刻保持细心推敲与耐心观察,把情感记录和表达下来,才能与其他人聆听与共鸣。(观海新闻/青岛早报记者 杨健/文 宁婧/视频剪辑)

责任编辑:单蓓蓓

分享到 分享